Pierre-Auguste Renoir - Romper - likovni tisak

Opis umjetničkog djela iz muzeja (© - Nationalmuseum Stockholm - Nacionalni muzej u Stockholmu)

Engleski: La Grenouillère, ribnjak sa žabama bio je popularno mjesto za izlete iz Pariza i kupanje ljeti, smješten izvan Bougivala, zapadno od glavnog grada. Sunce se filtrira kroz zeleno lišće i blista na površini rijeke Sene. Ljudi se kupaju. Neki su u čamcima, veslaju ili jedre po rijeci. Grupa muškaraca u odijelima i žena u krinolinama potražili su hlad ispod drveta na malom umjetnom ostrvu poznatom kao Camembert ili saksija. Ljeto je 1869. godine i slikar Auguste Renoir i njegov kolega i prijatelj Claude Monet provode nekoliko dana zajedno. Slikaju istu temu. Oni se takmiče ko od njih najbrže može uhvatiti njegove subjektivne utiske o onome što vidi na platnu. Renoirova slika je sastavljena od kratkih i brzih poteza kistom koristeći boje direktno iz cijevi. To je trenutni dojam uhvaćen u svjetlucanju boja i odsjajima iz vode. Njegovim savremenicima slika se činila nedovršenom; puka skica. Ali danas ga smatramo školskim primjerom impresionizma. Brz, skiciran način slikanja impresionista – njihova želja da svoje impresije prikažu direktno na platnu – bio je nešto novo. Prekidali su sa tradicijom i izazivali umjetnički ukus tog vremena. La Grenouillère predstavlja ne samo novi način slikanja. Odabrani predmet je također bio nov. Prikazivali su modernost, la vie moderne, sa svojim komercijalnim i javnim životom. Oslikali su nove robne kuće, kafiće, parkove i pozorišta. Muški umjetnici bili su flaneuri, ljudi koji su nasumično lutali gradom promatrajući ga. Za njih je Pariz i njegova okolina bila javna pozornica. Ova faza je bila potpuno segregirana u pogledu roda i klase na način kojeg danas često nismo ni svjesni. Jedan primjer za to može se naći u perspektivi grada koju nalazimo među ženama impresionistkinjama; na primjer na slikama Berthe Morisot i Mary Cassat. Oni prikazuju grad sa balkona ili lože u pozorištu. Nije im bilo moguće da posmatraju ulični život kao flaneuri; i nije bilo flaneusa. Pogled flaneura je izraz muške heteroseksualnosti sa slobodom da se vidi, vrednuje i poseduje u stvari ili u mašti. Uloga prostitucije u modernosti, dostupnost ženama iz siromašnijih klasa, istaknuto je na njihovim slikama. Teme koje danas možemo doživjeti kao idilične imale su sasvim drugačije značenje za ljude u to vrijeme. U kratkoj priči Guy de Maupassant La femme de Paul iz 1880-ih nalazimo sasvim drugačiju sliku La Grenouillèrea: Kafić pored vode bio je užasno bučan. Potočići piva tekli su po stolovima između polupraznih čaša i polupijanih ljudi. […] Muškarci su sjedili tamo sa šeširima na potiljku i nabujalim, crvenim licima i vodenim očima; […] Žene su, tražeći večernji ulov, u međuvremenu prihvatile čaše piva ili vina […] Cijelo mjesto smrdi na glupost, na rulju, na ljubav na prodaju. [2013-10-04] Webbtexten sv inlagd ; eng Teknik / Material och eng Förvärv inlagt. Från webbutställning Det Moderna Livet [ABD] La Grenouillère – Groddammen – var ett popularne bad- och rekreationsställe for Paris arbetare i medelklass i Bougival, strax väster om huvudstaden. I rujna 1869. do konstnärerna Auguste Renoir i Claude Monet några dagar där. De målade samma motiv, flera gånger ur olika perspektiva. Ambitionen var att fånga ögats intryck – l'impression - av motivet på duken. De arbetade med korta snabba penseldrag i rena, oblandade färger.

Osnovni podaci o jedinstvenom umjetničkom djelu

Slikar

Informacije o članku

Izaberite željeni materijal

U padajućem odabiru proizvoda možete odabrati materijal i veličinu prema vašim individualnim željama. Odaberite između sljedećih opcija proizvoda sada kako biste odgovarali vašim željama u veličini i materijalu:

• Štampanje postera (materijal na platnu): Poster je štampano ravno platno sa granularnom završnom obradom na površini. Štampani poster je posebno pogodan za stavljanje umetničkog otiska pomoću posebnog okvira. Imajte na umu da u zavisnosti od veličine štampe postera na platnu dodajemo bijelu marginu od nešto između 2-6 cm oko umjetničkog djela, što olakšava uokvirivanje vašim prilagođenim okvirom.
• Otisak na platnu: UV štampano platno zategnuto na drveni okvir. Vaše odštampano platno sa vašim omiljenim umjetničkim djelima dat će vam jedinstvenu priliku da svoju prilagođenu umjetničku štampu pretvorite u umjetničko djelo velike veličine kakvo biste vidjeli u galeriji. Otisci na platnu su relativno male težine. To znači da je print na platnu lako okačiti bez upotrebe bilo kakvih zidnih nosača. Otisak na platnu je pogodan za bilo koju vrstu zida.
• Aluminijski dvobojni otisak: Aluminium Dibond print je otisak izvanredne dubine. Aluminium Dibond Print je savršen početak umjetničkih reprodukcija s aluminijem. Za direktnu štampu na aluminijumskom Dibondu, štampamo vaše odabrano umetničko delo na površini aluminijumskog materijala premazanog belom prajmerom. Boje su žive i blistave u najvišoj definiciji, detalji otiska su oštri i jasni i zaista možete osjetiti mat izgled proizvoda. UV štampa na aluminijumu jedan je od najtraženijih proizvoda za početnike i sofisticiran je način prikazivanja umetnosti, jer 100% pažnje gledaoca usmerava na repliku umetničkog dela.
• Sjajni akrilni stakleni otisak (sa pravim staklenim premazom): Otisak na sjajnom akrilnom staklu, koji se često opisuje kao otisak na pleksiglasu, pretvorit će originalno umjetničko djelo u briljantnu zidnu dekoraciju i predstavlja održivu alternativu za spajanje replika likovne umjetnosti na platnu. Naše akrilno staklo štiti vaš odabrani umjetnički otisak od sunčeve svjetlosti i vanjskih utjecaja dugi niz godina.

Ovo umjetničko djelo je naslikao muški umjetnik Pierre-Auguste Renoir. Original mjeri veličinu Visina: 66,5 cm (26,1 ″); Širina: 81 cm (31,8 ″) Uokvireno: Visina: 84 cm (33 ″); Širina: 99 cm (38,9 ″); Dubina: 8 cm (3,1 ″). Danas je ovo umjetničko djelo uključeno u Nationalmuseum Stockholm's umjetnička zbirka, koja je švedski muzej umjetnosti i dizajna, švedsko vladino tijelo s mandatom da čuva kulturno nasljeđe i promovira umjetnost, interes za umetnost i znanje o umetnosti. Uz ljubaznost Nationalmuseum Stockholm & Wikimedia Commons (javno vlasništvo). Kreditna linija umjetničkog djela je sljedeća:. Osim toga, usklađivanje digitalne reprodukcije je u pejzaž format sa omjerom 1.2: 1, što znači da je dužina 20% veća od širine. Pierre-Auguste Renoir je bio ilustrator, slikar, vajar francuske nacionalnosti, čiji se umjetnički stil uglavnom može pripisati impresionizmu. Slikar je rođen godine 1841 u Limogesu, Nouvelle-Aquitaine, Francuska i preminuo u 78. godini 1919. u Cagnes-sur-Mer, Provansa-Alpe-Azurna obala, Francuska.

Pravno odricanje odgovornosti: Trudimo se da što preciznije opišemo proizvode i da ih vizuelno prikažemo u našoj radnji. Mada, pigmenti proizvoda za štampu, kao i štampa mogu donekle odstupiti od prezentacije na vašem ekranu. Ovisno o postavkama ekrana i kvaliteti površine, nisu sve boje ispisane tako realistično kao digitalna verzija na ovoj web stranici. Imajući u vidu da se sve grafike štampaju i obrađuju ručno, može doći do manjih odstupanja u veličini i tačnoj poziciji motiva.

© Zaštita autorskih prava | Artprinta.com (Artprinta)